原画设计——李杰导论•全书知识架构图原画设计第一章何为原画第二章动作设计的基本手法第三章软体的表达第四章动画中的夸张第五章角色的走与跑第六章四足动物的动作第七章飞鸟第八章原画设计实践综合讲解第九章角色的出景和入景•教学进程第一章何为动画•第一节历史•第二节原画的定义•第三节原画稿的要素•第四节原画师的执着与修养•第五节思考和练习第一章何为动画1.1历史动画片诞生于1888年，法国人雷诺发明的“光学影戏机”获得专利，法国电影史视之为动画片诞生日，比电影的发明更早。雷诺的动画片《丑角和它的狗》和《更衣室旁》是动画的最初雏形。1906年，布莱克顿开始制作拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》。多数电影史学家认定它就是动画片的正式发端。片名有两个相近语意的词汇：“滑稽”和“幽默”。似乎强调了动画片在此后百年发展中大多将以夸张风趣作为它的基本风格。最初动画制作的手段是探索意味浓郁的，这是因为此前没有章法可循，绘制方法近乎于原始。在画纸上一张接一张地画下去，而画面并不能“分层”处理。所以，“背景”需得描绘在每一张画稿上。1911年，麦凯制作了取材于自己的漫画《恐龙葛蒂》（GertietheDinosaur）的短片，完全在纸上绘画完成，其画稿超过了5000张，每一张的背景都要重复作画。第一章何为动画1.2原画的定义在动画行业内，人们对“原画”的解释莫衷一是。有人说“原画就是设计动作的人”。也有人说“原画就是角色动作中那些处于动作转折点处的画稿”。严定宪先生在《动画技法》一书中这样解释原画：“原画——是动画片里每个角色动作的主要创作者，是动作设计和绘制的第一道工序。原画的职责和任务是：按照剧情和导演的意图，完成动画镜头中所有角色的动作设计，画出一张张不同的动作和表情的关键动态画面。概括地讲，原画就是运动物体关键动态的画。”虽然这里有多种解释，但它们都是围绕着一个中心——动画角色的动作设计。可见，人们对“原画是与动画角色的动作设计相关的事物”这一点已达成共识。这也是对“原画”一词最普遍、最一般的解释。第一章何为动画1.3原画稿的要素1．姿势和动作2.关键姿势3．关键姿势的捕捉4．时间1．姿势和动作原画稿的具体内容是体现角色的表演动作。什么是动作?朴素的解释是：动作是角色五官位置的变化(即表情变化)、角色肢体位置的变化(即动作变化)和角色与所处环境相对位置的变化(即运动距离的变化)的过程。在动画范畴里，“动作”和“姿势”...